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martes, 20 de abril de 2010

Dread (Terror)

Dreadposter09 En general, las películas de terror no sirven, y cuando lo hacen, han sido independientes o de bajo presupuesto. Si Hollywood promociona una película de terror, es mejor tenerle miedo, seguramente será una decepción terrible (tal vez por eso son de terror y yo estoy confundido y creo que tiene que asustarme). De manera contradictoria, el género de terror es uno de los favoritos del público: la gente quiere ir al cine y gritar cuando hacen un estallido de música y cualquiera de las formas tradicionales de asustar de hollywood.

A ver, los elementos clásicos y clichés del cine de terror son:

  • El estallido de la música (que generalmente lleva a un sobresalto forzado del espectador, pero que no tiene nada que ver con lo que se está viendo)
  • la mujer en ropas ligeras corriendo perseguida por un asesino (o monstruo, que por lo general camina, pero aún así le da alcance)
  • la omnipresencia y omnisciencia del asesino (que está en todos lados y puede prever todo lo que los personajes harán)
  • El campo de visión reducido de los personajes (que solo pueden ver lo que ve la cámara, motivo por el cual nunca pueden ver al asesino así lo tengan en frente).

dread_1 Cuando veo en una película alguno de estos aspectos, de seguro me molestaré tanto que dejaré de disfrutarla. Parece que, por el contrario, la gente en general disfruta ver como los estafan cuando van al cine. Une estos cuatro elementos y obtienes Saw (de la uno a la 28), la Casa de Cera, Pesadilla en la calle del Infierno, Friday the 13th, y cualquiera de las películas malas por allí. Sin embargo, hay joyas del cine, como la que estoy presentando

200904290724 Ahora entro en el tema: Dread es un thriller piscológico que deja una imagen en la mente que es difícil de quitar luego de verla. No hay eventos sobrenaturales, solo la locura de sus personajes. Inspirada ligeramente en un cuento de Clive Barker (creador de Hellraiser, puerta al infierno), obtenido del libro “Books of Blood”, de donde el año pasado también adaptaron Libro de Sangre (que por cierto, también es excelente), Dread, una película presentada en el Dark Hour Horrorfest del año pasado que explora el pánico y el miedo paralizante de una manera progresiva, y utilizo esta palabra intencionalmente, porque la película comienza sin muchos aspavientos pero termina en una depravación y locura genial. Con la actuación protagónica de Jackson Rathbone (Jasper Cullen en Crepúsculo, haciendo un papel muy aceptable a pesar de su trayectoria en la detestable saga) y la dirección de Anthony DiBlasi, la película espero que llegue a las masas.

Lamentablemente, tendrán que descargarla de internet para verla, dudo que en Venezuela la pasen en el cine. Eso sí, es bastante fuerte, y es muy probable que produzca muchísimas ganas de vomitar. Si no estas preparado para eso, entonces, no la veas. Sin embargo, ¿no es para eso que se va al cine, para vivir emociones que uno no desea vivir en la vida real?

Mi calificación: 8 de 10.

No suelo dar vínculos de descarga directa en este blog, así que les doy la dirección de la página de donde yo la descargué.

http://www.sdd-v2-fanatico.com.ar/2010/04/dread-2009.html

Clash of the Titans (Furia de Titanes)

200px-Clashofthetitansremakeposter1 En el año 1981 se estrenó una película basada en la mitología griega que narraba la historia de Perseo y Andrómeda, el amor y el enamoramiento a primera vista, la acción de los dioses sobre el destino del hombre y la búsqueda de Perseo para destruir a lo indestructible con la herramienta inalcanzable: Destruir al Kraken usando la cabeza de Medusa. En el año 2010, Sam Worthington, Liam Neeson, Ralph Fiennes protagonizaron un remake levemente inspirado en la mitología griega y en la versión original, que realmente es decadente y vomitiva. ¿Cómo hizo Sam Worthington, protagonista de Avatar, para actuar tan mal luego de tener en sus hombros el peso de la obra maestra de James Cameron? No lo sé, pero luego de esto, he empezado a despreciarlo un poco, junto con sus ayudantes Liam y Ralph.hr_Clash_of_the_Titans_7

No hay nada bueno que decir de esta película: El guión es pobre, tan pobre que parece haber sido escrito por un estudiante de sexto grado de primaria diez minutos antes de salir al recreo; las actuaciones son repulsivas, pero supongo que el guión es culpable de tal perversión, pues Liam Neeson y Ralph Fiennes son actores de primera desempeñándose como adolescentes haciendo papeles de extras en 90210; los efectos especiales hechos en paint o en cualquier otra aplicación de dibujo para aficionados, tanto que prácticamente se puede ver la barra de windows debajo de cada elemento creado por computadora; las escenas de acción innecesarias; el vestuario sin méritos y sin nada a su favor que la mejore. Ni siquiera tuvieron la delicadeza de hacerla en 3D para aquellos que pueden disfrutar de esta tecnología, la grabaron en 2D y luego la convirtieron con programas de computadora. Si usaron los mismos programas para convertirla que para hacer los efectos especiales, no quiero imaginarme la tremenda decepción que produjo esta película.

84035_clash_of_the_titans_ver3_xlg_123_367lo Es ridículo que, siendo Percy Jackson y el Ladrón del Rayo una mala película sobre el mismo tema elaborada para adolescentes, sea muy superior a ésta en casi cualquier sentido. Y lo peor es que Clash of the Titans tendrá segunda parte. Y tercera Parte. Supongo que los 321 millones de dólares que ha recaudado a nivel mundial en su tercera semana (y su presupuesto de 125 millones de dólares) significa que yo estoy equivocado.

Esta película es un asco. Deberían dar bolsas de mareo (de las grandes) junto con la entrada. Supongo que la caja de las cotufas sirve para tal fin, pero no quise averiguarlo.

Mi calificación: 2 de 10 (creo que estoy siendo demasiado generoso, pero le reservo el 1 a Batman y Robin)

The Book of Eli (el libro de los secretos)

Book_of_eli_poster

Otra película del mundo después del apocalipsis, que me recordó a The Road o a la propia MadMax. Sin embargo, el acercamiento de esta obra es diferente. Protagonizada por Denzel Washington, Gary Oldman y Mila Kunis, dirigida por los Hermanos Hughes, presenta un tema bastante interesante, pero que admito que, al inicio, me dió un poco de molestia.

The Book of Eli trata del esfuerzo de Carnegie (Gary Oldman) de conseguir una Biblia para controlar a todos los humanos sobrevivientes de la última guerra mundial. Según como él recuerda, la Biblia tuvo poder para unir y destruir el mundo, y quien la haya poseído, ha podido guiar a los pueblos y establecerse en el poder. Eli carga la última copia de la Biblia, pero tiene una misión “mística” de protegerla y llevarla hasta un lugar donde la cuiden y la protejan de los males de la sociedad. Explico por qué me dio molestia el tema: porque creo que la biblia carece de todo poder; para el mismo efecto, Carnegie podía utilizar al Corán, La Torah, el Libro de book-of-eli Mormón, La Biblia, el Silmarillion, el Popol Vuh, o cualquier otro libro  del cual se base alguna religión. No quiero ofender a ninguna religión con ello, simplemente indico que, en un mundo libre de religiones y con la necesidad natural del hombre de creer, el dominio de una religión en particular puede tener los mismos efectos, si se hace de la manera adecuada, no es necesario que el libro en particular sea La Biblia. Este punto en particular me molestó bastante durante el desarrollo de la película, pero el escritor es una persona más sabia y aguda de lo que yo pensaba: esta creencia no es del escritor de la obra sino del personaje de Carnegie. No adelantaré nada más de la trama, todo lo que acabo de comentar aparece en el trailer, así que creo que no he dañado la experiencia.

the-book-of-eli-3 Denzel Washington se presenta en la película como un ser imparable pero con una calma religiosa. Gary Oldman se presenta en la película como un político sediento de poder, y el choque entre los personajes es obvio e inevitable. Aún así, la película tiene algunas escenas de acción que mantienen la atención en la historia.

¿El desenlace? Muy inteligente, agradable, y con giro de trama muy al tipo sexto sentido (No, no está muerto Denzel, no es eso lo que quiero decir) pero no dañaré el desenlace para aquellos que la deseen ver. Simplemente un giro de trama muy inteligente, como pocas veces se ve en las producciones de Hollywood. Prefiero mil veces a THE ROAD por encima de ésta, pero no digo que esta no me haya gustado.

Mi calificación: 6.5 de 10.

Edge of Darkness (al filo de la oscuridad)

225px-Edge_of_Darkness_the_Movie_poster Definitivamente prefiero a Mel Gibson como director. No es que sea el mejor director de todos, pero siempre ha sido apasionado e intransigente, lo cual hace que sus películas tengan un tono de prepotencia que a veces funciona para el cine. Una muestra de ello es “La pasión de Cristo”, con un tema harto repetido pero mostrando un nivel de crueldad pocas veces visto en películas de tan alta producción, y una decisión muy arbitraria de producirla en el lenguaje natural para los eventos; de igual manera presentó a Apocalipto, una versión indígena de la Odisea, hablada con el idioma original y presentando temáticas controversiales para los contextos; y al final está Braveheart, reivindicando al héroe político de Gran Bretaña, con la cual ganó varios premios de la academia. En Edge of Darkness, sin embargo, es solo un actor. Su profundidad actoral está bien lograda, pero es un participante pasivo en la trama de la obra y en la visión del director Martin Campbell, que se encargó de ahogar la historia.

images Edge od Darkness nos presenta a un Mel Gibson adolorido y aturdido por la muerte de su hija en un complot político que no adelantaré. Su papel en la obra es la del policía que accidentalmente comienza a entender que la muerte de su hija oculta secretos más allá de los esperados, y su investigación de tales eventos lo lleva a la venganza. Sin embargo, la ejecución de esta historia para nada original (¿recuerdan al Vengador Anónimo desde la parte uno hasta la parte veintiocho?) es pobre: una película lenta, con un viaje de los personajes poco interesante, termina con el final obvio y predecible. Mel Gibson hizo lo mejor que pudo, y probablemente su nombre sigue llenando las salas de cine, pero la película es irrelevante y no deja ninguna marca en el espectador. Con una media hora interesante al principio y unos asesinatos obvios al final, la película no tiene gran relevancia.

No hay nada más que decir, simplemente es una película más y obtendrás de ella aburrimiento. Prefiero a Mel Gibson como director.

viernes, 2 de abril de 2010

Como entrenar a tu Dragón

howtotrainyourdragon_1 Sin importar lo que la gente quiera decir acerca de Shrek, Dreamworks no ha podido hacer una sola película de animación que trascienda al genero y pueda considerarse una verdadera película. Su esfuerzo se ha centrado en hacer comedias ligeras, de risa fácil, para niños y adultos, en vez de películas entretenidas con temas profundos. El príncipe de Egipto, la película inicial, intentó hacerlo, pero solo es recordada por una animación de una ballena en la separación de las aguas y la canción de Mariah Carey y Whitney Houston. Dreamworks siempre ha estado a la sombra de la incuestionable líder del mercado de las películas animadas, la aclamada por la crítica y el público Disney-Pixar. Pixar es creadora de películas que considero entre mis favoritas de todos los tiempos como “The Incredibles”, “Finding Nemo” y “Ratatouille”. Pero con “Como entrenar a tu Dragón” definitivamente Dreamworks ha superado lo insuperable, poniéndose al mismo nivel de su competencia.

how_to_train_your_dragon_m Contrario a lo que he criticado de Dreamworks con trabajos como “Kung-fu panda”, para “Como entrenar a tu Dragón” se dedicaron muchísimas horas de investigación y animación, desarrollo de arte, desarrollo de concepto y demás. La película cuenta la historia de un adolescente vikingo de nombre Hipo, hijo del líder del pueblo, que ha fracasado en la tarea de cazar y dominar a los dragones que los azotan. Hipo (en inglés Hiccup) es un adolescente delgado y torpe, con muchas ideas en la cabeza pero incapaz de ejecutarlas correctamente. Sus ideas lo llevan a cazar a un dragón furtivo, inalcanzable, desconocido y jamás visto, que le removerá los paradigmas de su mente. Hipo y su dragón Chimuelo (en inglés Toothless) se acercan profundamente con una narración que me sacó lágrimas. El detalle de la elaboración de la historia llega hasta niveles sorprendentes, planteando a Hipo como zurdo para marcar la diferencia con el resto de su tribu, cosa que aunque nunca es mencionada, puede verse claramente en el desarrollo de la trama.

HowToTrainYourDragon_03 No es una historia completamente impredecible, les recuerdo que esta película animada está dirigida para niños y jóvenes, sin embargo, la profundidad y seriedad con la que es tratado el tema de la película es muy interesante. Aún antes de terminar de verla, ya se había convertido en una de mis películas favoritas. Creo que la veré muchas veces. El balance de comedia, acción y emoción de la película es perfecto, y el final es justo y novedoso para el género.

Además, uno nunca sabe cuando necesitará entrenar un Dragón, así que siempre es bueno enterarse. Véanla.

Shutter Island (Isla Siniestra)

ShutterIslandPoster_000 El resurgimiento de la carrera de Martin Scorsese (o su renovación, como quiera que se le diga) está atado a la disposición simbiótica que Leonardo DiCaprio ha tenido a sus películas. Los últimos cuatro filmes de Scorsese han sido protagonizados por DiCaprio (Pandillas de New York, Aviator, Los Inflitrados y la más actual, Shutter Island). El ascenso y la gloria de Scorsese y de DiCaprio están unidos por un lazo inquebrantable, y parece que tienen buena sinergia.

shutter-island-dicaprio Shutter Island, del combo del que hablo, es una Thriller sicológico, un viaje a las profundidades de la mente. Al verla, fue inevitable recordar a Stanley Kubrick y a Alfred Hitchcock, pues su estética está inexorablemente ligada a aquella usada por tales directores. Sin embargo, la película se desarrolla lentamente, dándole tiempo a DiCaprio a desarrollar su personaje pero con escenas confusas, que eventualmente encajarán a la perfección al final de la historia. Sin embargo, a pesar de la excelente actuación de DiCaprio (porque nunca lo había visto actuar tan bien, y eso que lo considero un actor de elevada talla) la historia no logra hacer una conexión con el espectador. Simplemente estuve toda la película confundido por lo que sucedía y, cuando todo fue aclarado, realmente no me importaba. El viaje de DiCaprio es sorprendente pero no es empático. Aún así, es una película de suspenso y misterio y, comparado con cualquier otra película del género, ésta es genial. Solo que esperaba muchísimo más. Ben Kingsley también suministra una actuación sobrecogedoramente genial.

Lo mejor: La actuación de DiCaprio, y su claridad en la última escena. Solo su actuación hace entender los matices de su última frase en la película

Lo más cruel: El desenlace de la historia, o como DiCaprio llega a entender el activador de su viaje sicológico

Lo mas fascinante: La fotografía de la película. Un tributo a lo mejor del género.

No sé si recomendar la película, pero Martin Scorsese es uno de los mejores directores del cine actual, y seguramente algunas cosas parecerán interesantes. Sin embargo, la ejecución completa de la película no lo es.

Alicia en el País de las Maravillas

tim-burton-alice-and-wonderland-johnny-deep-mad-hatter-queen-hearts-01 Comienzo este post diciendo que Tim Burton es uno de mis directores de películas favoritas. Batman, Batman Returns, Beetlejuice, Edward Scissorhands, Sleepy Hollow, Charlie y la fábrica de Chocolate, y la sorprendente Big Fish son películas que están grabadas en mi mente, y mi imaginación se ha alimentado con fruición de la creatividad de Tim Burton. Cuando me enteré que él dirigiría una nueva versión de Alicia en el país de las maravillas me sentí muy motivado con la experiencia de presenciar tal obra, pues solo la mente retorcidamente bella de Tim Burton podría representar una película de alto nivel con tal tema. Lamentablemente, el producto fue decepcionante en todos los niveles que puedo concebir.

tim-burton-alice-in-wonderland-3 No solo Tim Burton decidió hacer una continuación a los libros de Lewis Carrol (que escribió a “Alicia en el país de las maravillas” y “viaje a través del espejo” como una caricatura de la realeza y la corte inglesa de principios del siglo XX) sino que además decidió convertir la obra en una historia infantilmente simple y sin trascendencia, que juega con la paradoja de la predestinación, pero que no sabe aplicarla al final. Cierto que el muy criticado Walt Disney hizo su adaptación, pero a pesar de todas los defectos que pueden atribuírsele a las obras de Disney, algo que siempre respetó fue el tema ulterior de la obra. Además de ultrajar la obra original, Tim Burton parece que estuvo mal asesorado con el tema de los efectos especiales: en el momento actual del cine, una película con alto presupuesto no puede permitirse el lujo de tener efectos especiales mediocres, y menos cuando la película tendrá un lanzamiento 3D. En “alicia” puede diferenciarse, de reojo, cual objeto ha sido creado a computadora y desde “Lord of the Rings” y su personaje Gollum, eso ya  es inaceptable. Los personajes son planos, sin profundidad en ningún contexto, La reina de corazones es divertida solo los primeros cinco minutos de su aparición, y de no ser por la actuación de Johnny Depp y de Anne Hattaway, la película sería un fracaso sin precedentes. Menos mal que Burton ha posado la responsabilidad de la conducción interpretativa en los mismos actores, pues ellos han podido salvar lo insalvable: Gracias, Dios, por Johnny Depp. Sin embargo, el sombrerero loco es un papel tan plano como cualquier otro, y llega un momento en que los hombros de Depp no pueden arreglar el desastre. Hacia el final, la película está perdida más allá de toda esperanza.

El concepto de arte de la película es lo único llamativo, los escenarios, aunque mal desarrollados con los efectos especiales mediocres, fueron muy interesantes, y el tono oscuro y de pesadilla fue agradable. Sin embargo, la considero un gran fracaso, aunque debo estar equivocado, porque la taquilla de esta película ha sido sorprendente: eso es lo que se gana con una firma conocida y un reparto ejemplar.